畫畫是生命體驗的呈現,畫面和創作者生活經驗息息相關,元素可以是靜物或任何東西,表現出靜物的本質,也可以表現物體之外的本質,所謂本質是物體最初型態。很多人用著不同的方式在表達自己生命的體驗,有人用文字,有人用繪畫,也有用音樂,種種不同的面貌,但本質都是一樣的,其實繪畫並不是一件很了不起的事,只是表達方式不同而已,畫畫也是一種紀錄,對當時時代社會、文化、藝術、經濟、習慣的呈現。
而人的本質是找到最初的心,找到真正想要的,喜歡的,嚮往的,而這個不是受人影響而來的,如果是自己真正想要的,你會深入並持續,不管它是被反對或是孤獨的。
當你接觸畫畫時就可以開始發展自己的風格和表現,不用等到技巧高超的那天,因為永遠都沒有這一天,你永遠覺得所學不足,所以大膽創作吧!而畫畫要畫什麼,表達什麼,每個人都不同,因為每個人背後的理念不同,為了支持這份理念很多人非常努力,即使是一個很小的理念或別人並不認同的價值,創作人仍堅持和堅信。
對許多人來說繪畫是裹足不前的,常常說要有天份,沒有靈感,其實對於創作者而言靈感不是絕對的,練習和學習才是最重要的,因為天才是一分天生,九十九分努力,而學習觀察事物和人性,靈感自然源源不絕。
創作就是找到對自己有意義的元素,而不是為大眾畫的,如生病的父親病床前的拖鞋,也許對別人來說並無法理解為何要畫它,但它是對創作者產生意義且有價值的,畫畫不用對誰交代,如印象派和後期許多流派,在當時也不是為了賣畫賺錢而畫,在當時他們的畫是不容於社會的,他們是選擇呈現對生活真實的面對,甚至也不是故意創造出一個流派,只是當時許多人都創作出相似的理念,因為一群人同做一件事,本較易引起注意,而成為一個歷史切割點,後代在編撰藝術史時將其歸類在同一類,形成一個具規模的流派傳承下來。